Rosa Pío Cascardo

Héctor de Rosas (02/10/1931)

2011-06-06T19:18:00.000-07:00

Cantor.
Nombre completo: Héctor Ángel Gonzalez Padilla.
Su estilo romántico, su afinación lograron que el éxito,le llegara siendo muy joven.
Por un consejo de la cancionista Martha de los Ríos, estudia canto con el profesor Ricardo Dominguez. A los quince años se anotó en un concurso en Radio Belgrano y auspiciado por la revista " Radiolandia", y gana en el rubro " cantantes varones", con un premio de seis meses de actuación en esa emisora.
Alberto Cosentino y Oscar Rubens lo vinculan al pianista y director Osmar Moderna con quien llega al disco en julio de 1949 con el vals " Pequeña" que obtiene un éxito extraordinario.
El catorce de diciembre del mismo año registra "Divina" y comienza a ganar mucho dinero y puede comprar una casa para sus padres.
Abandona la orquesta tentado por Pedro Laurenz quien le ofrece el doble de lo que ganaba, relación que dura poco.
En 1.951 actúa unos meses con Florindo Sassone para pasar luego a la orquesta de Eduardo del Piano , con ella graba en diez oprtunidades, la primera el tango " No me prguntes por qué" y " Remembranza", haciendo en tres momentos , dúo con Mario Bustos.
Actúa también con Fresedo, Roberto Caló, José Basso, Cistor Piazzola, etc.
Héctor de Rosas fue toda su vida un cantor que entendió que la voz había que trabajarla y educarla permanentemente. Fue profesor de canto, entre muchos de sus alumnos se encuentran Marty Cosens, Rúben Juarez, María Garay, entre otros.
Reune todas las características del típico cantor de orquesta, integrándose a la misma como un instrumento más.

Héctor Palacios (1.909 - 1.987)

2011-06-06T18:57:00.000-07:00

Cantor, autor y compositor
Nombre completo: Héctor Eloy Eguía Palacios, nacido en Rosario provincia de Santa Fe.
Desde el principio tuvo un aliciente: su familia ya incluía varios músicos, y el padre Pedro Manuel Eguía alentaba especialmente las aptitudes del pequeño Héctor, al punto de propiciar su debut cuando éste contaba con sólo once años.
Más firme resulta su imagen a los catorce años cantando junto a Magaldi: no cantaban a dúo, sino cada uno por su cuenta y con su propio repertorio, anunciándose como " El tenor Melodista Magaldi y el precoz guitarrista y cantor Héctor Palacios".
En 1.937 en un plebiscito organizado por el diario la República, Palacios fue elegido como el sucesor de Gardel. Quince años más tarde, en un reportaje el cantor recordaba el episodio aclarando que jamás se le había ocurrido ponerse a la altura del Zorzal, a quien por técnica y sentimiento consideraba inalcanzable.
Su interesante registro de tenor, con un vibrato natural de excelente rendimiento en las notas graves y dentro de un estilo muy propio, original, lo proyecta pronto como un interesante " Cantor Nacional" capaz de fluctuar con solvencia entre la música ciudadana y la rural, aunque decididamente volcado hacia el tango.
Comienza para él una fabulosa escalada de éxitos, con presentaciones constantes en salas de Buenos Aires y Montevideo.
Por entonces ya se ha consolidado tanto en la radio, que se abren para él las puertas del cine. Falleció en la ciudad de Buenos Aires, fueron muchas las composiciones que nos dejó, entre ellas " A mi madrecita", letra y música propias en homenaje a su madre.

NACHO

2009-11-22T14:29:00.000-08:00

Yo te digo mi muchacho,
aunque eres pequeñito,
porque me muero de amor
cuando en tu idioma, mejor
me enlazas con tus bracitos
y me dices ¡abuelita!
Esa carita chiquita
que enmarcan tus ojos claros
mezcla de mar y de cielo
me subyugan día a día
y te digo que te quiero

NICO

2009-11-22T14:25:00.000-08:00

Eres un ventarrón
que te conviertes en brisa
cuando acaricias mi cara
para decirme ¡Te quiero!
Tu cabellera rubia
y tus ojos color cielo
son el remanso más tierno
para Piolela y tu abuelo
Si te pudiera contar
hoy todo lo que yo siento
mil palabras no podrían
explicar mi sentimiento

Chola Luna 12-2-1919

2009-11-18T15:45:00.000-08:00

Cancionista y Actriz
Su nombre real era Alcira Carmen Luna, nació en el porteño barrio del Abasto, desde niña tuvo la inquietud de cantar. En 1935 con apenas 16 años con el nombre de Chola Montes de Oca participó de un concurso organizado por Radio Belgrano, resultando ganadora, el premio fue un contrato en la emisora.
Permaneció en dicha Radio hasta 1940, luego pasó a Radio París ya con el nombre de Chola Luna, hasta 1942. Ese año participó en la película "Gran pensión La Alegría", además actuó en la temporada del teatro Nacional en la comedia musical "Bajo el cielo de mi Patria" junto a Fany Navarro y Alberto Gomez.
En 1944 Francisco Canaro la convocó a compartir los cantables con el uruguayo Carlos Roldán. En 1945 comenzó su etapa de solista y se produjo su regreso a Radio Belgrano, también fue figura exclusiva del cabaret "Babilonia" en Retiro. En 1946 se alejó de la emisora que la consagró y se mudó a LR1 Radio El Mundo, participó además en el exitoso espectáculo del Teatro Alvear, "La historia del Sainete" junto a Alberto Anchart, Adolfo Stray y Malvina Pastorino.
Finalizada la 2da Guerra Mundial, fue convocada por Francisco Lomuto para viajar a España y otros países del Viejo Continente.
El éxito de la gira fue todo un acontecimiento que abrió nuevamente las puertas de Europa a nuestro Tango. Con la llegada de Perón al gobierno y el Espíritu Social de Evita se creó el Centro Cultural de los Artistas, institución esta que cumplió una importante actividad social, donde participaron figuras de la talla de Hugo del Carril, Luis Sandrini, Tita Merello, E. Discepolo, Homero Manzi, etc. La sensibilidad y el espíritu solidario de Chola no fue ajena a tan importante obra en ayuda de los niños y ancianos.
En Montevideo actuó con gran éxito en el histórico café "El Ateneo" y también volvió al disco para el sello Orfeo, con la orquesta de Luis Caruso, en 1958 siempre en Uruguay actuó junto a Alba Solís en distintas emisoras.
Antes de su partida dejó algunas grabaciones con la orquesta de Francisco Trópoli para el sello TK: (Perdóname, Sangre de mi Sangre) y con Miguel Caló para Odeón ("Madre", "Gloria").
Fue una cancionista de notables condiciones con un bello color de voz y fina expresión.

Cafes y sitios de baile.

2009-11-18T15:40:00.000-08:00

Cafés y sitios de baile
Entre los más antigüos sitios donde se tocó y bailó el tango figuran las romerías, denominadas "Carpas" por el pueblo, sencillamente porque se bailaban bajo toldos.
Fueron célebres durante el siglo XIX las romerías de Santa Lucía, en Barracas donde el clarinetista Juan Perez, estrenó su tango dame la lata, que hacía referencia a las fichas del prostíbulo.
Las academias eran otros lugares donde se cultivaba el tango. Se trataba, simplemente de cafés atendidos por camareras, con las cuales el cliente podía compartir el baile y el lecho.
Algunas de ellas fueron ubicadas en Solís y Estados Unidos, Pozos e Independencia, Plaza Lorea o la llamada Carmen Varela.
No fueron un invento porteño, ya que también las hubo en Montevideo, donde fue célebre la San Felipe, en la que entonó sus tangos Pepita Avellaneda.
Después aparecieron las piringundines.
También por aquellos días florecieron los Casinos, como el Grieben (calle Cangallo) donde el popular dibujante Enrique Stein captó por primera vez una escena del baile de tango, en 1877, y la dejó registrada en el papel.
Hoy subsisten algunos antigüos cafés, como el Tortoni, en cuya bodega se sigue cultivando el Tango. Desde hace algunas décadas, han aparecido tanguerías como el Viejo Almacén, Michelángelo y otras.
Y últimamente con el reverdecimiento del tango bailado, los sitios de baile han vuelto a invadir Bs. As., como cuando el género estaba en gestación.

Rosa Pío Cascardo

HIJOS

2009-09-20T06:58:00.000-07:00

Igual que el jardinero
cuida de sus semillas
regando cada día
y luego sean flor.
Con ese mismo esmero
estoy a vuestro lado,
disfruté de sus juegos,
sus triunfos
me duelen sus dolores.
Pero la vida es bella
y no hay nada más sublime
que su sincero amor.

PRESENTACION EN FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS DE LA UBA.

2009-07-03T17:25:00.001-07:00

LEYENDAS Y POESIAS DEL BARRIO.

2009-06-22T17:08:00.000-07:00

YA SALIO EL LIBRO, BUSCALO EN LA WEB. O POR ESTA VIA.

Del Pelo Duro al Tucu

Me dicen el pelo duro
porque así me bautizó
el Señor que me adoptó,
le decían el Tucumano.
El Tucu era un gran tipo
me quería y yo lo quise
tenía su buena pinta
y también algunos vicios,
irse al café algún ratito
para tomarse un vinito
yo lo esperaba en la puerta
fui su perrito faldero.
Pero la envidia que es cruel
se ensañó con mi destino
de un puntapié un mal vecino
que envidiaba a mi patrón
al cielito de los perros
un buen día me mandó.
El Tucu solía escribir
y me escribió un gran poema
que entre otras cosas decía
a mi "Pelo duro fiel".

Rosa Pío Cascardo

2009-06-22T17:07:00.000-07:00

Mercedes Simona (1904-1990)
La Dama del Tango
Una de las más importantes
cancionistas de tango, por
su voz de mezzo-soprano
su dicción impecable, fue
la preferida de la radio
Mercedes Simona perteneció a la rica generación de cancionistas surgidas a mediados de los años 20, un grupo jamás emulado que señaló el comienzo de la historia de la mujer en el Tango como A. Maizani, R. Quiroga, L. Lamarque, Ada Falcón entres otras. Simona se distinguió por su equilibrio, su ritmo lento, y su perfecta dicción, adquirió las dimensiones de una modelo.
Comenzó cantando en el coro de su colegio, fue vendedora, luego empleada de una imprenta, donde conoció al guitarrista y cantor Pablo Rodríguez, quien sería su marido. Un conocido compositor y cantor de la época aconsejó a Rodríguez que incluyera a Mercedes en sus presentaciones. Debutó profesionalmente en la confitería "Los Dos Chinos" de la austral Ciudad de Bahía Blanca. En Buenos Aires fue contratada para actuar en varios teatros, actuó durante seis años en Radio Nacional (luego se llamaría Belgrano). Entre sus versiones antológicas pueden destacarse. "Milonga Sentimental", "Mía", "Esta noche me disfrazo", "Cuatro palabras", etc.
Interviene en el cine en el primer largometraje sonoro argentito "Tango" donde interpreta su tema "Cantando". Su vida se dividió con sus presentaciones, en Uruguay, Buenos Aires, varios países de Latinoamérica hasta llegar a México-
El 2 de Octubre de 1990 nos abandona físicamente, la más representativa voz femenina, que dio el tango.

2009-06-22T17:06:00.000-07:00

El Tango en la radio

Recordaba Rosita Quiroga, fue la primera intérprete solista que intervino en la radio.
Con Charlo nos encargábamos de los sonidos, yo sostenía un sartén y él la golpeaba con un cucharón.
Susana Maizani, José Bohr y otros fueron pioneros de esa aventura llamada Radiofonía. La que se adelantó a todas fue Radio Argentina, iniciada por obra del Dr. Enrique Susini y tres compinches a los que llamó "Los locos de la azotea".
1932 marcó el comienzo de las curiosas transmisiones de Carlos Gardel efectuadas desde el exterior, cuando el 25 de mayo, 3 estaciones locales reemitieron su actuación por Radio Colonial de París, el 5 de marzo de 1934, Gardel cantó desde la NBC de N. York, mientras sus guitarristas Barbieri, Riverol y Vivas lo acompañaban auriculares mediante, desde la porteña Rivadavia.
Las audiciones consagradas, desde los comienzos hasta nuestros días son una cantidad importantísima: como Ronda de Ases, Grandes Valores del Tango, o el inolvidable Tango Club.
Hoy más allá que sean solo en la memoria, los bailables de los Domingos, los micros de Juancito Diaz, el fueye cadenero de Pichuco, o la voz de Alberto Castillo en la audición federal, Tango y Radio siguen siendo sinónimos.

ROSA "PÍO" CASCARDO.

2009-06-22T17:05:00.000-07:00

Rosita Quiroga (1896-1984)

Dueña de un estilo
irónico y burlón
de un arrastre canyengue
y una "ese" pronunciada
que motivaba gran
simpatía para sus admiradores
Ninguna se expresó como ella, cantaba con la misma cadencia y el mismo "dejo" con el que hablaba, intercalando palabras lunfardas y vulgares, tal como lo habría escuchado de los hombres de su casa, laburantes del puerto y carreros. Este estilo la acompañó hasta su muerte.
El periodista Jorge Göttling la llamó "La Piaf del arrabal porteño"
Apareció en el momento preciso y fue distinta a todas, hija dilecta de la compañía Victor a la cual le fue fiel en toda su carrera. Logró tener mucho predicamento en las decisiones del sello grabador, de manera tal que una gestión suya hizo que el gran Agustín Magaldi, por entonces un cantor desconocido, grabara en la compañía.
Rosita Rodríguez Quiroga de Capiello, fue la más genuina representante del tango arrabalero. Contó entre sus admiradores, con dos notables: Eva Perón, que la invitó a su despacho, cuando grabó "De mi Barrio" y Julio Cortázar, que la recordó como una voz irremplazable.
Venerada por todos los que amamos el Tango, lloramos su partida física, ocurrida es su casa de la Av. Callao el 16 de Octubre de 1984.

2009-06-22T17:04:00.000-07:00

La Ñata Gaucha (y Azabache) 1902-1970

Cancionista, autora
y compositora…
Romántica y temperamental
Cantaba con emoción letras que retrataban los amores y fracasos de muchachitas humildes de barrio. Nacida en Buenos Aires, y a los cinco años se fue a vivir con unos parientes a la Isla Martín García. Con el tiempo vuelve a Buenos Aires, se emplea como modista y comienza a cantar tangos como aficionada. Francisco Canaro cuenta que una noche en la boite Pigalle, se le acercó una morocha de espléndida juventud, ofreciéndose para cantar, sin saber siquiera su nombre la presentó como "Azabache" y cantó dos canciones. Posteriormente, en la fiesta de una amiga, donde estaba el pianista Enrique Delfino, quien la escucha cantar, impresionado, la presenta al día siguiente al propietario del Teatro Nacional, allí comienza su carrera profesional, debuta en una obra de Alberto Vaccareza, y canta el tango "Padre Nuestro". Luego continúa su éxito en radio, en el disco, logrando su consagración definitiva.
Actúa en casi todos los escenarios porteños y hace su debut en cine en la película "La modelo de la calle Florida". Casi toda América la conoció actuando o cantando en sus escenarios. Estrena e impone numerosos tangos, entre otros compone el exitoso "Pero yo se".
Sin duda Azucena fue una pionera, y una de las más grandes vocalistas del género, en 1962 se retira del Tango en el Teatro Astral.
El 15 de Enero de 1970, "La Mujer Toda Tango" nos deja sin su presencia.

EL PADRE DEL TANGO

2009-06-22T17:02:00.000-07:00

Vivió entre 1864 y 1919
Angel Gregorio Villoldo, cuarteador, tipógrafo, periodista, actor.
Creador del Choclo (tango con el cual le habría bastado cantar para conquistar la fama).
Es el primer compositor conocido, "El Porteñito", "El Esquinazo", y muchos éxitos
más son de su autoría.
Por 1906 frecuentaba la casa de diversiones del padre de Juan de Dios Filiberto,
sus primeras composiciones se estrenaron en los cafetines orilleros
y se hicieron famosos, cuando los organilleros transportaban sus melodías por
toda la Ciudad.
En los bailongos de la Boca se ganaba unos
centavos ejecutando al mismo tiempo, guitarra
y armónica, se había confeccionado un atril
casero que le permitía mantener la armónica
cerca de la boca.
Bien llamado el Padre del Tango, "La Morocha" fue el primer
tango argentino que se conoció en Europa.
Es una suerte de cuplé criollo que,
se dice, cantó la cupletista uruguaya, Lola Candales el 25
de Diciembre de 1906 en el bar Ronchetti.
En 1907, la casa Gath y Chavez lo contrató
junto a sus amigos Alfredo Eusebio Gobbi y
Flora Rodríguez (los que pasado el tiempo fueron
los padres de Alfredo Gobbi) para grabar tangos
en París.
Ese viaje inició el gran furor del tango en la
capital francesa.
Cuentan que murió en la miseria, a pesar de tanta belleza
Escrita.
A veces la vida suele ser injusta con quienes la
Embellecen a través de admirables melodías.
Angel Villoldo fue uno de ellos.

2009-03-06T07:43:00.000-08:00

Pedro Maffia
EL 28 de agosto de 1899 en el Barrio de
Balvanera nacía Pedro Mafia, hijo de Angel
Maffia y Luisa Spinelli.
Cuando a los 12 años escucho a Juan Maglio "Pacho"
el sonido del fueye lo atrapó para siempre.
Integró su primer trío con el guitarrista
Justo Rodríguez.
Integró varias agrupaciones. Además de
ejecutante de excepción, fue compositor de
tangos bellísimos (Taconeando, Ventarrón,
Noche de Reyes, etc.)
En 1939 negado a sumarse a la corriente
marcada rítmica impuesta por Juan D’Arienzo
abandonó la música.
Reapareció fugazmente en 1946 y finalmente
en 1959 formó la orquesta "Maffia Gomez".
En 1966 fue rescatado para el Cortometraje
Fueye querido.
Maffia hizo con el bandoneón, lo que Gardel
hizo con el canto. Esto hace que no queden
dudas, que ha sido el primer gran intérprete
del Bandoneón. El 16 de Octubre de 1967
se marchaba de la vida.

Del pelo duro al tucu

2009-03-06T07:41:00.000-08:00

Del Pelo Duro al Tucu
Me dicen el pelo duro
porque así me bautizó
el Señor que me adoptó,
le decían el Tucumano.
El Tucu era un gran tipo
me quería y yo lo quise
tenía su buena pinta
y también algunos vicios,
irse al café algún ratito
para tomarse un vinito
yo lo esperaba en la puerta
fui su perrito faldero.
Pero la envidia que es cruel
se ensañó con mi destino
de un puntapié un mal vecino
que envidiaba a mi patrón
al cielito de los perros
un buen día me mandó.
El Tucu solía escribir
y me escribió un gran poema
que entre otras cosas decía
a mi "Pelo duro fiel".

Rosa Pío Cascardo

2009-03-01T13:40:00.000-08:00

50 años no es nada – 1958/2008

PÍO Y LOLE
Recorriendo los insondables caminos de la vida, escribo, pienso, sueño.
Me veo sentada en dorados sillones, aunque en nuestra casa solo haya sillas de junco.
Igual sigo soñando, pensando, entonces escribo.
Deseo que el tiempo se detenga en aquel Septiembre que te conocí, a tu lado aprendí a tolerar cualquier defecto, no porque esa fuera tu intención, sino porque el amor todo lo puede. Compartimos momentos de dolor y muchos de felicidad, éramos apenas adolescentes ¿recuerdas?
Han pasado cincuenta años, seguimos juntos, pese a todo y contra todo, nada fue fácil, pero no me detuve.
En nuestro hogar siempre se escucharon risas de niños, primero los hijos, ahora los nietos.
Hoy adultos, casi viejos, seguimos recorriendo los insondables caminos de la vida tomados de la mano.

2009-03-01T13:34:00.000-08:00

Matute

Alguna vez los rencores y venganzas cesarán…
Las sonrisas y los besos triunfarán…
Siento que ese día con ojos de niña
volveré a soñar.
Recuerdo los juegos que jugamos juntos,
La plaza, la calle y los jugadores de papel de diario.
Nos reíamos tanto de la Tía Juana
que come banana.
Que sos mi Rey Mago te dije mil veces.
Vos me das ternura, me das alegrías
Mil cosas que sólo un Rey Mago
puede regalar.
No quiero egoísmos, ni ceños fruncidos
¡Sólo quiero Paz!

2009-03-01T13:32:00.000-08:00

Niña Mía

Así como la luna, ilumina los
senderos más oscuros del camino,
iluminan tus ojitos cuando me miras.
Tu corta edad, no te deja comprender
porque alguna vez, alguien oscureció
tu vida. Pero el tiempo y la sabiduría
divina, te harán ver que fue sólo un
ratito, porque el amor de los que te
rodean, lograrán con sus caricias y
besos, borrar ese momento, entenderás
mi vida que sólo fue un flash que
jamás enturbiará tu felicidad.
Y tu mi pequeña con tu capacidad
e inteligencia, devolverás amor, jamás
venganza y entregarás paz a cambio
de una guerra.
Entonces niña mía, tu madre que
te adora tendrá su recompensa.

2009-03-01T13:29:00.000-08:00

Toto (Poroto)

Su sonrisa pícara y fresca
nos llena de energía.
Le gusta la pintura, el canto
y la poesía.
Se nutre del amor y la naturaleza,
él está siempre al pié
por todos se interesa
disfruta de los juegos:
de toda la familia alrededor de la mesa,
Tomás hoy es un niño
vestido de ternura
mañana será un hombre
y me juego en lo que digo
muy fiel a sus principios
al amor y a sus amigos.

2009-02-28T15:42:00.000-08:00

No quieras cambiarme
El barrio.… Mi barrio
Sus calles… mis calles
No me pidas nunca que deje mi barrio
pues el me da fuerza, me enriquece el alma.
Aquellas veredas bordeadas de sauces llorones
jardines floreadas de azules glicinas y rojos malvones.
Los anchos zanjones que salté de niña
la tierra en la calle, que cuando llovía
con cuanto placer mi ropa embarraba,
la mancha, el dinenti, con nada se paga.
Hoy algo ha cambiado, pues entre otras cosas
todo está asfaltado,
edificios altos que tocan el cielo.
De mi gente linda, muchos se han marchado,
igual yo los siento, están a mi lado
no tengo tristeza, si dulce nostalgia
porque ¡Este! Mi barrio
guarda en sus veredas, como una novela
toda la experiencia de una vida buena
con blancos y negros, porque esa es la vida.
El amor del hombre que elegí por siempre
mis padres, mis hijos, mis nietos y hermanos.
Yo no guzgo al otro que gusta marcharse
a buscar disfrute en otros lugares
Pero si pido no intentes cambiarme.
Soy parte de todo, me gusta mi gente
las fiestas, los bailes…
reencontrarme siempre con mis amistades
Por eso mi ¡Barrio! gusto refugiarme

La Partida
Muchos fueron los caminos que recorrí,
cuantos tropiezos, tantas alegrías…
pero jamás me había encontrado
en una encrucijada tan difícil.
Como impedir que partiera,
cuándo volvería a verlo,
abrazarlo, me sentí tan egoísta
tan poca cosa.
Esto era para mi un laberinto sin salida
es lo que gritaba mi pobre corazón desgarrado
mientras sus palabras eran un latiguillo
que golpeaba mis pensamientos
una y mil veces
(necesidad obliga, no tengo otra alternativa,
marchándome es la única esperanza)
Déjalo crecer, no lo detengas…
Entiendo, pero que hago con mis sentimientos,
mi angustia es muy fuerte, no lo puedo remediar.
Trata de serenarte, por favor comprende…
Ya es un hombre.

Levántate y anda
Palabras adulteradas
política, oscura y sucia.
La prepotencia nos gana,
y la impotencia se sufre.
Como insomnes caminamos
frente al peligro que acecha
Todo parecía lejano
sin embargo hoy está aquí.
Jueces que ya no juzgan
sueños rotos, pisoteados.
Bronca, desprecio, dolor
desgarro por lo perdido.
La bonanza hoy es quimera.
Igual, ¡Levántate y anda!